Duke Ellington (Edward Kennedy
Ellington;
Washington D.C., 1899 -
Nueva York,
1974)
Pianista,
compositor, arreglista y líder de grupo de
jazz estadounidense. Se inició en la práctica musical tomando clases de
piano a los siete años. Ya en sus comienzos recibió la influencia del
ragtime, género de música popular en boga en aquella época y uno de los estilos de los que derivaría el jazz. Con sólo diecisiete años debutó profesionalmente en su ciudad natal. Desde 1919 tocó con varios grupos de la capital estadounidense hasta que en 1922 fue llamado para actuar en Nueva York, el punto de referencia para todo músico de jazz. Aunque no logró triunfar, adquirió la experiencia necesaria para formar su propio quinteto,
The Washingtonians, con los que adquirió renombre suficiente como para realizar unas pruebas en el celebérrimo local neoyorquino
Cotton Club, en
Harlem. A partir de ese momento, su fama y su prestigio se fueron consolidando; las emisiones radiofónicas de sus conciertos se hicieron habituales y las apariciones de
Duke Ellington and
The Washingtonians en diversas películas, junto a las diversas giras que realizó por
Estados Unidos y
Europa, contribuyeron a fomentar su creciente popularidad. El quinteto original fue incorporando nuevos miembros, hasta completar un total de doce en sus primeras apariciones en el
Cotton Club. A principios de los
años 1930, composiciones como
Mood Indigo (1930) o
Sophisticated lady (1933) se convirtieron en grandes éxitos y marcaron el inicio de la época dorada para el músico y su big band. Hacia el fin de la
Segunda Guerra Mundial, abordó la composición de obras de mayor aliento temático y formal, por lo común en forma de suites sinfónicas, como
Black, brown and beige (1944),
Frankie and Johnnie (1945) o
Deep South Suite (1946). Pero en esa misma época el formato de gran
orquesta dejó de gustar a un público que, inmerso en la revolución bop, se decantaba por formaciones más reducidas y con mayor peso de un instrumento solista. A pesar de ello,
Duke Ellington decidió permanecer fiel a los que siempre fueron su estilo y su manera de entender la música, e incluso aumentó aún más el nivel de exigencia de los componentes de su formación, entre los que se contaron a lo largo de los años figuras como el trompetista Cootie Williams o el saxofonista Johnny Hodges. Su aparición en el Festival de Jazz de Newport en 1956 significó el relanzamiento de
The Washingtonians, con los que inició una serie de giras por el extranjero que incrementaron su ya considerable fama internacional. En 1959 se adentró en el campo de la música cinematográfica y compuso la banda sonora de los filmes
Anatomy of a murder (Anatomía de un asesinato), primero, y
Paris Blues (Un día volveré), un año después. Durante la década de 1960 grabó con una larga serie de jóvenes músicos de gran talento como Charlie Mingus,
John Coltrane o Max Roach. Simultáneamente empezó a interesarse por la música litúrgica y compuso piezas como
In the beggining of God, que fue estrenada en la catedral de
San Francisco en
1965. Permaneció al frente de su orquesta hasta su fallecimiento, momento en el cual tomó el relevo su hijo Mercer
Ellington. En su haber quedan numerosos reconocimientos, de entre los que sobresalen los títulos de
Doctor Honoris Causa por las Universidades de Howard en 1963 y
Yale en 1967, además de la Medalla Presidencial del Honor que se le concedió en 1969. Fue nombrado así mismo miembro del Instituto Nacional de las Artes y las Letras de Estados Unidos en 1970, y en 1971 se convirtió en el primer músico de jazz miembro de la Real Academia de la Música de
Estocolmo. Según su biógrafo, Derek Jewell,
Duke Ellington llegó a escribir unas 2 000 piezas musicales en toda su vida, si bien son incontables las que créo en trozos de papel luego perdidos, que elevarían la estimación a unas 5.000 piezas.