Donatello - significado y definición. Qué es Donatello
Diclib.com
Diccionario ChatGPT
Ingrese una palabra o frase en cualquier idioma 👆
Idioma:

Traducción y análisis de palabras por inteligencia artificial ChatGPT

En esta página puede obtener un análisis detallado de una palabra o frase, producido utilizando la mejor tecnología de inteligencia artificial hasta la fecha:

  • cómo se usa la palabra
  • frecuencia de uso
  • se utiliza con más frecuencia en el habla oral o escrita
  • opciones de traducción
  • ejemplos de uso (varias frases con traducción)
  • etimología

Qué (quién) es Donatello - definición

ИТАЛЬЯНСКИЙ СКУЛЬПТОР ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ
Донато ди Николо Барди; Донато ди Никколо ди Бетто Барди; Donatello
  • «Кафедра Страстей». 1460-е гг. Базилика Сан-Лоренцо, Флоренция
  • Памятник Гаттамелате в Падуе. Архивная фотография 1903 года
  • Битва Георгия с драконом. Рельеф постамента статуи Св. Георгия. 1416. Мрамор. Барджелло, Флоренция
  • Святой Георгий. Бронза. Вариант статуи для Орсанмикеле, Флоренция
  • Джованни Бастианини]]

Донателло         
(Donatello; собственно Донато ди Никколо́ ди Бетто Барди, Donate di Niccolo di Betto Bardi)

(около 1386, Флоренция, - 13.12.1466, там же), итальянский скульптор. Один из основоположников скульптуры Возрождения в Италии. В 1404-07 работал в мастерской Лоренцо Гиберти. В 1425-38 имел общую мастерскую с архитектором Микелоццо. Работал главным образом во Флоренции, а также в Сиене (1423-34 и 1457-61), Риме (1430-33), Падуе (1444-53). В 1451 посетил Мантую, Венецию, Феррару. Творчество Д., впитавшее демократические традиции культуры Флоренции 14 в., представляет собой одну из вершин развития искусства флорентинского Кватроченто. В нём воплотились свойственные искусству Возрождения поиски новых, реалистических средств изображения действительности, пристальное внимание к человеку и его духовному миру. Глубокий интерес к реальности во всём многообразии её индивидуальных, конкретных проявлений сосуществует в творчестве Д. со стремлением к возвышенному обобщению и героической типизации. Д. одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства и пришёл к созданию классических форм и видов ренессансной скульптуры (свободно стоящей статуи, настенного надгробия, конного памятника, "живописного" рельефа).

Первым известным нам произведениям Д. (статуи пророков для бокового портала флорентинского собора, 1406-08) ещё присущи готическая скованность и нерасчленённость форм, измельчённость линейного ритма. Однако уже мраморная статуя св. Марка, выполненная в 1411-13 для фасада церкви Орсанмикеле, является произведением скульптуры Ренессанса. Она отличается ясной тектоникой построения фигуры, спокойным величием и силой. В созданной для той же церкви статуе св. Георгия (мрамор, около 1416, Национальный музей, Флоренция) Д. воплотил ренессансный идеал воина-героя, придав образу внутреннюю собранность и напряжение, патриотическое гражданственное звучание. Выполненные Д. в 1416-35 совместно с помощниками статуи пророков для кампанилы флорентинского собора (мрамор, Музей собора, Флоренция) представляют собой галерею остро индивидуальных образов, исполненных суровой правды. В 1420-е гг. Д., развивая идеи Ф. Брунеллески, вырабатывает так называемый живописный тип рельефа, создавая впечатление глубины пространства с помощью линейной перспективы, точного разграничения планов и постепенного понижения высоты изображений (рельеф "Пир Ирода" на бронзовой купели сиенского баптистерия, 1423-27). В содружестве с архитектором Микелоццо он создаёт ренессансный тип настенного надгробия с античным по формам саркофагом (на котором покоится фигура умершего), с аллегорическими фигурами и величественным ордерным обрамлением (надгробие папы Иоанна XXIII, мрамор, бронза, 1425-27, баптистерий, Флоренция). Пребывание Д. в Риме в начале 1430-х гг. углубило интерес художника к наследию античности. Впечатления от античного искусства воплотились в полном праздничности и изящества рельефе "Благовещение" с пышным антикизирующим декором (так называемый алтарь Кавальканти, известняк с подцветкой и позолотой, терракота, около 1428-33, церковь Санта-Кроче, Флоренция), в певческой трибуне флорентинского собора с проникнутыми бурным, ликующе-жизнерадостным движением фигурами "путти" (мрамор с мозаикой и позолотой, 1433-39, Музей собора, Флоренция). Ренессансным претворением античных форм отмечена и созданная Д. в 1430-х гг. бронзовая статуя Давида - первое изображение человеческой наготы в статуарной скульптуре Возрождения. Совершенство мягкой обобщённой пластики, юношеская гибкость и угловатость линий, настроение лирической мечтательности сочетаются в статуе с несвойственной искусству античности внутренней сложностью и многоплановостью образа. В 1434-43 Д. оформляет интерьер Старой сакристии церкви Сан-Лоренцо во Флоренции, где им совместно с Брунеллески осуществляется новый тип синтеза искусств, для которого характерна равнозначность архитектурных и скульптурных форм. Наивысший расцвет творчества Д. связан с падуанским периодом. В Падуе Д. создал первый светский монумент эпохи Возрождения - конный памятник кондотьеру Гаттамелате (бронза, мрамор, известняк, 1447-53), отличающийся величественной простотой построения, спокойствием и мужественной целеустремлённостью образа. Для церкви Сант-Антонио в Падуе Д. выполнил в 1446-50 один из наиболее крупных скульптурных алтарей эпохи Возрождения, состоявший из статуй и рельефов, заключённых в строгое ордерное обрамление. В рельефах алтаря многофигурные сцены, жизненные и драматичные, мастерски развёрнуты в иллюзорном пространстве. Поздние произведения Д., созданные в условиях нарастающего кризиса демократических традиций Треченто и раннего кватроченто, полны обострённой экспрессии и духовного надлома (статуя Марии Магдалины, раскрашенное дерево, 1450-е гг., баптистерий, группа "Юдифь и Олоферн", бронза, около 1456-57, площадь Синьории, рельефы двух кафедр церкви Сан-Лоренцо, бронза, 1460-е гг., см. илл., завершены учениками Д., - все во Флоренции). Влияние творчества Д. на развитие итальянского искусства эпохи Возрождения было огромным. Достижения Д. были восприняты многими скульпторами кватроченто, а также живописцами Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, Андреа Мантеньей (См. Мантенья) и др. Произведения Д. изучали Микеланджело и Рафаэль.

Лит.: Либман М. Я., Донателло, М., 1962; Planiscig L., Donatello, Firenze, 1947; Janson Н. W., The sculpture of Donatello, v. 1-2, Princeton, 1957; Grassi L., Tutta la scultura di Donatello, Mil., 1958; Castelfranco G., Donatello, Mil., 1963.

М. Я. Либман.

Ф. Брунеллески. Старая сакристия церкви Сан-Лоренцо во Флоренции. Окончена в 1428. Интерьер.

Донателло. Памятник кондотьеру Гаттамелате в Падуе. Бронза, мрамор, известняк. 1447-53.

Донателло. "Св. Иоанн Евангелист". Около 1409-11. Музей собора. Флоренция.

Донателло. "Мадонна с ангелами". Мрамор. Около 1425-28. Бостонский музей изящных искусств.

Донателло. "Св. Георгий". Мрамор. Около 1416. Национальный музей. Флоренция.

Донателло. Голова Марии. Деталь т.н. алтаря Кавальканти с изображением "Благовещения" (известняк с подцветкой и позолотой, терракота, около 1428-33, церковь Санта-Кроче, Флоренция).

Донателло. Певческая трибуна флорентийского собора. Мрамор. 1433- 39. Музей собора. Флоренция.

Донателло. "Пророк Иеремия" (фрагмент). Статуя кампанилы флорентийского собора. Мрамор. 1423-26.

Донателло.

Донателло. "Давид". Бронза. 1430-е гг. Национальный музей. Флоренция.

ДОНАТЕЛЛО         
(Donatello) (наст. имя Донато ди Никколо ди Бетто Барди, Donato di Niccolo di Betto Bardi) (ок. 1386-1466), итальянский скульптор. Представитель флорентийской школы Раннего Возрождения. Развивал демократические традиции культуры Флоренции. Осмысливая опыт античного искусства, создал классические формы и виды ренессансной скульптуры: новый тип круглой статуи и скульптурной группы ("Св. Георгий", 1416, "Давид", 1430, "Юдифь и Олоферн", 1456-57), монументального конного памятника ("Гаттамелата" в Падуе, 1447-53), живописного рельефа (алтарь церкви Сант-Антонио в Падуе, 1446-50), величественного надгробия (гробница антипапы Иоанна XXIII во флорентийском баптистерии, 1425-27).
Донателло         
Донателло (Donatello, собственно Донато ди Никколо ди Бетто Барди, D.di Betto Bardi) - один из самых замечательных итальянск. скульпторовэпохи возрождения, род. во Флоренции, или близ нее, между 1382 и 1387гг., учился в мастерской живописца и скульптора Биччи ди Лоренцо,пользуясь покровительством богатого флор. банкира Мартелли. Дляокончания своего художественного образования ездил на два или на тригода в Рим, вместе с известным архитектором Брунеллески. Одна из егопервых работ - горельеф из мелкозернистого камня, находящ. в црк. СантаКроче, во Флоренции, и изображающий Благовещение. Д. по преимуществу был реалист; в его работах постоянно преобладаетстремление изображать природу так, как она есть, и иногда можноподумать, что он нарочно отыскивает ее некрасивые стороны. Изучениепамятников греко-римской пластики также несколько умерило егореалистические стремления. Поэтому у него два стиля: реалистический иклассический. К первому относится его статуя Магдалины (около 1434 г.,наход. в флор. Крестильнице). Это исхудалая старуха, покрытая волосами.То же направление видно и в его статуе царя Давида, известной подназванием "Zuccone" и помещенной в фасадной стороне башни Джиотто, воФлоренции. Статуя эта - портрет современника, с большой лысой головой.Плоский рельеф, изображающий голову в профиль св. Цецилии, едваотделяющуюся от фона, принадлежит к классич. стилю Д. (наход. теперь вАнглии). Подражание античному искусству мы находим и в бронзовомбарельефе музея Барджелло, во Флоренции, изображающем триумф Вакха,равно как и в полуфигурах Силена и вакханки, на бронзовой плоской чаше(в Кенсингтонском музее, в Лонд.). Барельефы Д., заключенные в восемьмедальонов и заказанные Козимо Медичи для внутреннего портика егодворца, где они находятся в поныне - быть может, просто копии с антиков.Но лучшие работы Д. - те, в которых он, не увлекаясь излишним реализмоми не подражая произведениям древности, искал своих идеалов в самом себе.Это, напр., можно сказать о мраморной статут св. Георгия и о статуяхДавида и ап. Марка. Первая вылита из бронзы, вторая мраморная, обе воФлоренции. Менее удачна бронзовая статуя Юдифи, в Loggia del Lanzi, воФлоренции. Несколько статуй вырублено Д. для фасада флорент. собора;между сохранившимися замечательна статуя евангелиста Иоанна. В 1444 г.Д. был призван в Падую для отлития из бронзы конной статуи кондотьераВенец. республики Гаттамелаты {Erasmo Marzi da Narni}. Она стоит теперьперед церковью св. Антония. Со времен древних римлян не было вылито вИталии ни одной подобной колоссальной статуи. Художник остался в Падуедо 1456 г. и произвел там, при помощи своих учеников, несколько работдля украшения црк. св. Антония. Самые замечательные из них - бронз.барельефы, представляющие эпизоды из жизни названного святого,покровителя Падуи. В 1457 г. Д. работает (опять во Флоренции) Св. ИоаннаКрестителя, патрона Флоренции, тип которого он создал. Он представлялПредтечу во всех возрастах, отдельными статуями, горельефом ибарельефом. Замечательна его мраморная статуя Иоанна в м. Барджелло.Худощавый, как скелет, он имеет выражение как бы ни на чем неостановившейся мысли и идет вперед, как бы не зная сам куда; егополуоткрытые уста готовы произнести пророческие слова. Отличительнаячерта Д. состоит в том, что он с таким же искусством воображал силу,энергию, как и грацию, миловидность. Его барельеф мраморного балкончикасобора г. Прато, вырубленный в 1434 г., изображает полунагих детей илигениев, пляшущих хороводом, или играющих на различных инструментах, свенками цветов. Движения детей чрезвычайно живы, разнообразны и игривы.То же самое можно сказать и о других мраморных барельефах,предназначавшихся для флор. собора и находящихся теперь в Opera delDuorno. Некоторые детские бюсты Д. в высокой степени верно воспроизводятдействительность и чрезвычайно миловидны. Д. с необыкновенной верностьюугадывал впечатление, которое его работы будут производить на известномрасстоянии, и умел определять степень их оконченности. Портретные бюсты- отрасль пластики, столь любимая греками и римлянами и совершеннооставленная в средние века - была воскрешена Д. Некоторые из его бюстовзамечательны по своей индивидуальности и как нельзя болеехарактеристичны. Вообще Д. с необыкновенным умением передавал духовнуюжизнь представляемого им лица. Таков, напр., бюст из обожженной глины,раскрашенный Никколо да Уццано и красующийся ныне в муз. Барджелло.Любопытные произведения Д. находятся в ризнице црк. св. Лаврентия, воФлоренции. Это - барельефы-медальоны, изображающие евангелистоввдохновленными или погруженными в думу, а также сцены из жития ИоаннаКрест., преисполненные драматизма. Там же можно любоваться отлитыми имдверями с фигурами апостолов и святых. Д. передавал страсти резко, снекоторою жесткостью, иногда даже в отталкивающих формах, как напр., вбарельефе, исполненном из крашеного гипса, находящемся в црк. св.Антония, в Падуе, и изображающем "Положение во гроб". То же самое мывидим и в последнем его произведении, оконченном после его смертиучеником его Бертольдо, а именно в барельефах двух кафедр в црк. св.Лаврентия, изображающих Страсти Господни. Д. исполнил также, вместе сучеником своим, Микелоццо Микелоцци, несколько надгробных памятников вцерквах; между ними замечателен монумент развенчанного папы ИоаннаXXIII: он послужил образцом для многочисленных надгр. памятников,явившихся в XV и XVI стол. во многих церк. Италии. Последние годы своейжизни Д. провел во Флоренции, работая до глубокой старости; умер в 1466г. и погребен с большими почестями в црк. св. Лаврентия, украшенной егоработами. А. ф.-Фрикен. Ср. Semper, "D., seine Zeit und Schulе" (Вена, 1875); H. Tschudi, "D.e la critica modenia" (Турин, 1887); W. Bode, "Italienische Bildhauerder Renaissance (Б. 1887); E. Muntz, "D. (в серии монографий: "LesArtistes celеbres", 1885).

Wikipedia

Донателло

Донате́лло (итал. Donatello — «Маленький Донато»), полное имя — Донато ди Никколо ди Бетто Барди (итал. Donato di Niccolò di Betto Bardi; 1386, Флоренция, Тоскана — 13 декабря 1466, Флоренция) — итальянский скульптор эпохи Возрождения флорентийской школы.

Наряду с Леоном Баттистой Альберти, Филиппо Брунеллески и Мазаччо считается одним из основоположников нового ренессансного искусства, в частности ренессансной монументальной скульптуры и рельефа, а также жанра скульптурного портрета. Известен под прозванием «Донато флорентиец» (Donato fiorentino).

Ejemplos de uso de Donatello
1. - Вы получили приз итальянской киноакадемии David di Donatello за лучшую женскую роль в фильме "Незнакомка". Приятно?
2. Главную роль в фильме сыграла актриса Ксения Раппопорт, получившая в 2007 году премию итальянской Киноакадемии "David di Donatello" за работу в фильме "Незнакомка" (La Sconosciuta) Джузеппе Торнаторе.
3. Lenta.Ru Петербургская звезда получила итальянского "Оскара" Российская актриса Ксения Раппопорт, известная по ролям в петербургских Малом драматическом театре (Театре Европы) и Театре на Литейном, награждена премией Итальянской киноакадемии David di Donatello за лучшую женскую роль в картине Джузеппе Торнаторе "Незнакомка" (La Sconosciuta). Ксения Раппопорт стала второй неитальянской актрисой, получившей эту премию, после испанки Пенелопы Крус, награжденной в 2004 году.
4. Картина "Незнакомка", отмеченная на Московском кинофестивале за лучшую режиссерскую работу режиссера Джузеппе Торнаторе, была награждена и высшей кинематографической премией Италии David di Donatello в нескольких номинациях - "Лучшая режиссура", "Лучшая операторская работа", "Лучшая музыка", "Лучшая женская роль" и "Лучший фильм". "Незнакомку" купили для проката многие страны: Франция, Англия, Германия, США, Япония, Китай.