Лопе Феликс де (25.11.1562, Мадрид, - 27.8.1635, там же), испанский драматург, поэт и прозаик. Родился в семье ремесленника. В 1614 принял сан священника. В. К. оставил огромное литературное наследие: свыше 2000 пьес (издано около 500, около 200 известны по названиям), свыше 20 поэм, лирические стихотворения, пасторальный роман "Аркадия" (1598), любовно-авантюрный роман "Странник в своём отечестве" (1604), диалогический роман "Доротея" (1632) о дворянском обществе Мадрида, новеллы (1624). В стихотворном трактате "Новое искусство сочинять комедии в наше время" (1609) В. К. сформулировал важнейшие принципы испанской ренессансной драмы.

Большую группу пьес В. К. составляют социально-политические драмы из отечественной и иноземной истории (например, пьеса о Лжедмитрии "Великий герцог Московский", 1617). Критикуя "тиранические извращения" королевской власти в пьесах "Кровь невинных" (1623), "Звезда Севильи" (1623), "Наказание не мщение" (опубликован 1635), В. К. выражал вместе с тем утопическую мечту об идеальном государе, действующем от имени народа и во имя народного блага. Такими изображены герои пьес "Граф Фернан Гонсалес, или Освобождение Кастилии" (1625), "Король Вамба" (1604) и др. В пьесах "Кастильские судьи" (1618), "Доблестный кордовец Педро Карбонеро" (1603, опубликована 1620), "Славные астурийки" (опубликована до 1618) и др. историческая хроника перерастает в народно-героическую драму, в центре которой - тема сопротивления крестьян феодальному насилию. В пьесах "Саламейский алькальд" (написана до 1610), "Периваньес и командор Оканьи" (около 1609, опубликована 1614) и особенно "Фуэнте Овехуна" (1612-13, опубликована 1619) В. К. провозглашает право народа на месть феодалам, отмечает у крестьян чувство человеческого достоинства и справедливости.

Комедии о любви, преобладающие среди пьес В. К., - "Крестьянка из Хетафе" (опубликована 1620), "Собака на сене" (написана между 1613 и 1618, опубликована 1618), "Девушка с кувшином" (написана до 1627, опубликована 1646), "Учитель танцев" (1593), "Раба своего возлюбленного" (около 1625, опубликована 1647) - типичные комедии интриги; психологическая мотивировка сводится к минимуму, что не исключает психологического разнообразия характеристик персонажей. Поэтика В. К. сочетает смешные и возвышенные, будничные и поэтические жизненные явления. Синтез обыденного и возвышенного характерен и для его поэтического стиля, впитавшего в себя народную поэтическую речь.

Пьесы В. К. представляют собой классические образцы испанской национальной драмы Возрождения, которым следовали многие драматурги разных поколений. В. К. оказал влияние на дальнейшее развитие драматического искусства в Испании и Западной Европе. Его пьесы ставятся в театрах многих стран мира. В России пьесы В. К. начали переводить со 2-й половины 19 в.

Соч.: Obras, ed. de La Real Academia Espanola, v. 1-15, Madrid, 1890-1913; то же, nueva ed., v. 1-13, Madrid, 1916-30; в рус. пер. - Собр. соч. в 6 тт., М., 1962-65; Новеллы, М. - Л., 1960.

Лит.: Петров Д. К., Очерки бытового театра Лопе де Вега, СПБ, 1901; Плавскин З., Лопе де Вега, Л. - М., 1960; Узин В. С., Общественная проблематика драматургии Сервантеса и Лопе де Вега, М., 1963; Балашов Н. И., Лопе де Вега и проблематика испанской драмы XVII века на восточнославянские темы, "Известия АН СССР. ОЛЯ", 1963, т. 22, в. 1, с. 3-18; Лопе де Вега. Библиография русских переводов и критической литературы на русском языке, М., 1962; Vossler К., L. de Vega und sein Zeitalter, Münch., 1932; Morley S. G., Bruerton C., The chronology of L. de Vega's comedias, N. Y.; 1940; Menéndez у Pelayo М., Estudios sobre el teatro de L. de Vega, v. I-6, Madrid, 1949; Correa Calderón E. у Lázaro F., Lope de Vega у su epoca, v. 1-2, Salamanca, [1961]; Simón Diaz J. у José Pradés J. de, Ensayo de una bibliografi'a de las obras у articulos sobre la vida у escritos de L. de Vega C., Madrid, 1955; их же, Lope de Vega. Nuevos estudios, Madrid, 1961; Entrambas aguasy Репа J. de, Estudios sobre L. de Vega, 2 ed., t. 1-2, Madrid, 1967.

З. И. Плавскин.

Л. Ф. де Вега Карпьо.

(Vega Carpio, Lope Flix de) (1562-1635), испанский писатель, основатель испанского национального театра. Родился 25 ноября 1562 в Мадриде. Учился в иезуитской коллегии, затем в университете в Алькала. К двадцати двум годам заявил о себе как поэт и драматург. После разрыва с актрисой Еленой Осорио (Филида в его стихах) распространял стихотворения, порочащие ее саму и ее семью, в 1588 был судим за клевету и изгнан из Мадрида на восемь лет. Воспоминания об этом эпизоде впоследствии вдохновили его на шедевр - повествование Доротея (La Dorotea, 1632). В изгнание Лопе прихватил с собой юную Исабель де Урбина (Белиса в его стихах), чья семья начала против него судебный процесс, прекращенный после женитьбы. Оставив жену в Валенсии, служил на галеоне "Сан Хуан" в походе "Непобедимой Армады". По возвращении поселился с женой в Валенсии, в 1595 вернулся в Толедо секретарем герцога Альбы. Овдовев (обе дочери от этого брака умерли в младенчестве), в 1596 Лопе переехал в Мадрид секретарем маркиза де Малпика, а затем графа де Лемоса. С 1605 и до смерти состоял на службе у герцога де Сессы.

В 1598 Лопе вступил во второй брак с Хуаной де Гуардо. Сын от этого брака умер в детстве, дочь не пережила отца, сама Хуана умерла в 1613, ее последние годы были омрачены связью Лопе с актрисой, родившей ему двоих детей. В 1614 Лопе принял духовный сан, через два года вступил в связь с замужней женщиной Мартой де Неварес (Марсия Леонарда, или Амарилида в его стихах), чей муж начал против него судебный процесс, но умер, не успев довести его до конца. Лопе жил с Мартой до ее смерти в 1632. Через два года после смерти Марты дочь, рожденная от этой связи, убежала с мужчиной, который так и не женился на ней, а единственный оставшийся в живых сын Лопе погиб в море. Эти семейные горести, последовавшие за ранней смертью почти всех его детей, представлялись ему возмездием за грехи, и в последние месяцы жизни его мучили угрызения совести. Умер Лопе в Мадриде 27 августа 1635. Том панегириков, опубликованный через год после его смерти, составили произведения 153 авторов. Знаком международного признания стало присвоение ему папой Урбаном VIII, которому он посвятил эпическую поэму о Марии Стюарт Трагический венец (La corona trgica), степени почетного доктора теологии и награждение крестом ордена Иоаннитов.

По признанию Лопе, он написал 1500 комедий, а его первый биограф доводил их число до 1800. Эти цифры почти наверняка завышены. Известны названия около 800 пьес Лопе, сохранились тексты 470. Его недраматические произведения, при первой публикации составившие 21 том, складываются из Доротеи (длинное прозаическое повествование в форме диалога), трех романов, нескольких новелл, пяти крупных и четырех малых эпических поэм, трех больших дидактических поэм, рассказа о христианских мучениках в Японии, двух религиозных произведений и огромного массива лирической поэзии.

В его творчестве выделяются две стилевые тенденции - усложненная, искусственная, старательно возводимая к гуманистической традиции Возрождения и более свободная, живая, естественная манера, своей непосрественностью близкая народному творчеству. Первая представлена эпическими поэмами, романами и стихотворениями "на случай", вторая - пьесами, автобиографическими стихами, балладами и песнями. В целом различие определялось аудиторией: ученый стиль - для просвещенных знатоков, народный - для широкой публики. В теории Лопе признавал законность классических правил, составлявших для него понятие "искусства". При этом он постоянно подчеркивал превосходство естественного над условным, динамического над статическим: драматическая поэзия, будучи живым делом, а не доктриной, обращается прежде всего к воображению и чувствам, а не к разуму. Созидательная энергия Лопе дала ему силы вопреки рассудочности века утвердить неклассицистический тип пьесы, "новую комедию", как стали ее называть (новая комедия охватывает и трагедию, и комедию, и граница между ними часто размыта). Внешне она характеризуется делением на три акта и широким спектром стихотворных размеров в рамках одной пьесы. Внутренне этот тип драмы характеризуется преобладанием действия над характером.

Сюжеты пьес Лопе отражают ценности, общественные нормы и условности эпохи. По этой причине драму Лопе называют "национальной", однако речь идет преимущественно о внешних приметах, и несправедливо по отношению к Лопе считать, что в его драме не находят выражения общечеловеческие истины. Во многих его драмах наличествует исторический сюжет, в иных он вымышленный, однако, сравнительно с предшественниками, все они у Лопе исполнены социальной напряженности. Любовь, например, в соответствии с традициями литературы 16 в. поначалу идеализировалась в романтическом и рыцарственном духе, как в Средстве от несчастий (El remedio en la desdicha, ок. 1599), но затем она предстает источником социального конфликта, рожденного противостоянием природы и цивилизации. У Лопе есть развлекательные комедии, типичные для этого жанра, такие, как Изобретательная влюбленная (La discreta enamorada, ок. 1606), в которой интрига построена на хитроумии, с каким молодая женщина обходит светские условности, чтобы завоевать любимого. Более оригинальную комедию представляет собой Собака на сене (El perro del hortelano, ок. 1613), в которой графиня обнаруживает, что влюбилась в собственного секретаря. Легкий финал не заглушает заложенной в пьесе социальной критики: классовые различия искусственны и должны отступить перед уравнивающей всех силой природы, проявляющей себя в любви. Оригинальна и группа пьес, в которой подобная тема трактуется со всей серьезностью, присущей трагедии, как в Девушке с кувшином (La moza de cntaro, ок. 1624).

Наиболее своеобразный тип испанской трагедии представлен "драмами чести", в которых муж убивает жену, дабы отомстить за ее реальную или предполагаемую измену. В ранний период творчества "драмы чести" у Лопе мелодраматичны в своей жестокости, как Командоры Кордовы (Los comendadores de Crdoba, ок. 1597), в конце творческого пути он умел с трагической иронией вскрыть неоднозначность подобного конфликта. В Наказание - не мщение (El castigo sin venganza, ок. 1631) изменницу-жену убивает муж, чье собственное безнравственное поведение заставило ее отплатить ему той же монетой; и поступок, который, как он воображает, смыл пятно с его чести, на деле привел егок полному краху. Тем более неоднозначна тема чести у Лопе на фоне социального противостояния. В широко известных пьесах Овечий источник (Fuente Ovejuna, ок. 1613), Лучший алькальд - король (El mejor alcalde el Rey, ок. 1621) и Перибаньес (Peribez, ок. 1621) Лопе отстаивал равенство простых людей и знати в праве на собственное достоинство.

Лопе не только придал испанской драме мощное социальное звучание, но также расширил ее диапазон, выведя религиозную тематику на подмостки публичного театра, который до него был преимущественно светским. Его религиозные пьесы в большинстве своем либо носят библейский характер и иллюстрируют эпизоды Ветхого Завета, либо представляют собой "комедии о святых" ("comedias de santos"), т.е. повествуют о жизни исторических и легендарных святых.

Лирика Лопе ставит его в первый ряд испанских поэтов. В основном его стихи рождены непосредственными переживаниями, что придает жизненность и свежесть любовной поэзии, ставшей к тому времени условным и отвлеченным искусством.

Пасторальный роман Аркадия (La Arcadia, 1598) и религиозно-буколическое повествование Вифлеемские пастухи (Pastores de Beln, 1612) стоят далеко в стороне от мощного развития испанского романа. Эпические поэмы длинны, искусственны и скучны. И только обратившись в старости к воспоминаниям о своей бурной юности в Доротее (1632), он создал произведение, стоящее в одном ряду с шедеврами испанской прозы.