ИБСЕН, ГЕНРИК ЮХАН - определение. Что такое ИБСЕН, ГЕНРИК ЮХАН
Diclib.com
Словарь ChatGPT
Введите слово или словосочетание на любом языке 👆
Язык:

Перевод и анализ слов искусственным интеллектом ChatGPT

На этой странице Вы можете получить подробный анализ слова или словосочетания, произведенный с помощью лучшей на сегодняшний день технологии искусственного интеллекта:

  • как употребляется слово
  • частота употребления
  • используется оно чаще в устной или письменной речи
  • варианты перевода слова
  • примеры употребления (несколько фраз с переводом)
  • этимология

Что (кто) такое ИБСЕН, ГЕНРИК ЮХАН - определение

НОРВЕЖСКИЙ ДРАМАТУРГ, ПОЭТ И ПУБЛИЦИСТ
Ибсен; Ибсен, Генрих; Ибсен Генрих; Генрик Ибсен; Ибсен, Генрик Иоганн; Ибсен Г.; Ибсен Генрик; Генрик Иоганн Ибсен; Ибсен Генрик Иоганн; Генрих Ибсен; Хенрик Ибсен; Генрик Юхан Ибсен; Ибсен, Генрик Юхан; Хенрик Юхан Ибсен; Ибсен, Хенрик Юхан; Henrik Johan Ibsen
  • [[Почтовая марка]] [[СССР]], [[1956 год]]

ИБСЕН, ГЕНРИК ЮХАН         
(Ibsen, Henrik Johan) (1828-1906), норвежский драматург. Родился 20 марта 1828 в портовом городе Шиен (южная Норвегия). В пятнадцать лет Ибсен оставил дом и отправился в Гримстад, где устроился учеником аптекаря. Занявшись журналистикой, писал сатирические стихи. Выкраивая время, готовился к экзаменам в университет в Христиании (с 1924 - Осло), в революционный 1848 год написал тираноборческую драму Катилина (Catiline, 1850). Несмотря на склонность к медицине (многие его герои врачи), учеба не задалась, тем более что к этому времени Ибсен увлекся театром. Пьесы Катилина и средиземноморская идиллия Богатырский курган (Kjaempehojen, 1850) помогли ему в 1852 получить место драматурга, режиссера и художественного руководителя "Норвежского театра" в Бергене. В 1857 он переехал в Христианию и возглавил столичный "Норвежский театр", художественным руководителем которого оставался до 1862.
В тогдашней драматургии задавала тон стилистика Э.Скриба и французской салонной драмы. Из патриотических побуждений Ибсен писал по мотивам норвежских саг и баллад "неправильные" пьесы, никак не соответствовавшие скрибовской системе. Более того, пристрастия публики были поделены между бьющим через край романтизмом Х.Вергеланна (1808-1845) и строгим классицизмом Ю.С.Вельхавена (1807-1873). В довершение всего создание на основе сельских диалектов новонорвежского языка, лансмола, поставило вопрос о литературном языке. С характерным для него азартом и предсказуемым поражением Ибсен принял участие в полемике (он был сторонником Вельхавена и противником лансмола). Из шести пьес, написанных после Катилины, успех имела только Пир в Сульхауге (Gildet paa Solhoug, 1856), остальные - Богатырский курган, Иванова ночь (Sancthansnatten, 1853), Фру Ингер из Эстрота (Fru Inger til Osterеt, 1855), Улаф Лильекранс (Olaf Liljekrans, 1857), Воители в Хельгеланде (Hoermoendene paa Helgeland, 1858) - не только не имели кассового успеха, но в разной степени и по разным причинам стали художественной неудачей драматурга.
В целом 1850-е годы были для Ибсена чередой неудач. Пьесы его проваливались, руководство театром встречало нарастающую волну критики. В 1858 он женился на Сусанне Торесен, девушке с широкими взглядами, независимой и одновременно терпимой, в 1859 родился их единственный сын Сигурд, и хотя материальное положение Ибсена улучшилось не сразу, обретенное душевное равновесие благотворно сказалось на пьесах, написанных после женитьбы, - Комедия любви (Kjaerlighedens komedie, 1862) и Борьба за престол (Kongsemnerne, 1863). Написанная рифмованными двустишиями Комедия любви - едкая сатира на буржуазные представления о любви и браке. Она обескураживала в той же степени, как и позднее Привидения, где излишне простодушный поборник свободы становился жертвой собственной "программы". Борьба за престол написана по мотивам саг, но, если отвлечься от социально-политического подтекста и средневекового антуража, в центре ее все та же тема призвания.
Стипендия на зарубежную поездку, о которой Ибсен ходатайствовал в начале 1863, была такой скудной, что драматург обратился за помощью к друзьям и в апреле 1864 все же смог отправиться в Италию. За рубежом он оставался двадцать семь лет.
В его планах было написать пьесу о Юлиане Отступнике, однако архивные изыскания в Риме продвигались медленно, и он задумал сатирическую поэму, в процессе работы ставшую большой драматической поэмой Бранд (Brand, 1866). Пастор Бранд - герой и фанатик, требующий от своей паствы быть христианами всегда, а не только по воскресеньям или отправляя необременительные ритуалы. Бранд - нравственный урод и при этом истинный подвижник; скандинавская публика, отзывчиво сострадая герою, восприняла пьесу как моральное откровение. За Брандом последовал саркастический Пер Гюнт (Per Gynt, 1867), написанный легкими рифмованными двустишиями. Бранд нравственная, непоколебимая личность. Изменчивый, безответственный стяжатель Пер Гюнт - его антипод. "Мировая" драма об императоре Юлиане Кесарь и Галилеянин (Kejser og Galilaear), разросшаяся до десяти актов и написанная тяжелой и неповоротливой прозой, была опубликована в 1873. Работая над ней, Ибсен написал едкую сатирическую комедию на современную тему Союз молодежи (De unges Forbund, 1869). Не вполне удавшейся попыткой сочетать философскую глубину Кесаря и Галилеянина с развлекательной легкостью Союза молодежи стала пьеса Столпы общества (Samfundets stotter, 1877).
Всемирная известность Ибсена держится на современных "проблемных" пьесах в прозе Кукольный дом (Et dukkehjem, 1879), Привидения (Gengangere, 1881), Враг народа (En folkefjende, 1882), Дикая утка (Vildanden, 1884), Росмерсхольм (Rosmersholm, 1886), Женщина с моря (Fruen fra havet, 1888), Гедда Габлер (Hedda Gabler, 1890), Строитель Сольнес (Bygmester Solness, 1892), Маленький Эйольфе (Lille Eyolf, 1894) и Йун Габриель Боркман (John Gabriel Borkman, 1896). Великий диптих Бранд и Пер Гюнт послужил источником, из которого Ибсен черпал человеческий материал для своих "проблемных" пьес. Произведения Ибсена так или иначе сосредоточены на проблеме духовных ценностей. "Брандовский" этический императив приводит Нору Хельмер (Кукольный дом) к краху семейной жизни, а заодно и всей окружившей ее лжи. Последствия нарождающегося лицемерия и ханжества исследованы в Призраках. Протесты публики по поводу инцеста и общественного неблагополучия в пьесе побудили Ибсена ответить на критику ядовитой сатирической комедией Враг народа. Восхищаясь идеализмом доктора Стокмана ("истина любой ценой"), поклонники Ибсена были немало удивлены, когда в следующей пьесе, Дикой утке, знание "истины" погубило семью. В Росмерсхольме Ибсен ближе всего подошел к классической трагедии, и напротив, в его самой динанамичной пьесе Гедда Габлер действие часто сбивается на мелодраму. Источником вдохновения для Строителя Сольнеса стал продолжительный роман Ибсена с Эмилией Бардах.
В апогее небывалого творческого расцвета летом 1891 Ибсен вернулся в Норвегию. Вскоре после семидесятилетия он перенес несколько ударов. В пьесе Когда мы, мертвые, пробуждаемся (Nеr vi dode vеgner, 1899), последней из его двадцати шести драм, он с беспрецедентной строгостью подверг суду свой творческий путь и оценил его как трагический провал. Умер Ибсен в Христиании 23 мая 1906.
Ибсен         
Ибсен (Генрих Ibsen) - знаменитый норвежский драматург, род. в 1828г. в маленьком городке Скиен, на берегу залива Христиании. Он происходитиз древней и богатой датской семьи судохозяев, переселившихся в Норвегиюоколо 1720 г. Отец драматурга, Кнуд И., представлял собой деятельную вздоровую натуру; мать, - немка по происхождению, дочь состоятельногоскиенского торговца, - была особой строгого, сухого нрава и крайненабожная. В 1836 г. Кнуд И. обанкротился, и жизнь богатой, хорошопоставленной семьи, круто изменилась. Прежние друзья и знакомые мало помалу стали отдаляться, пошли сплетни, насмешки, всякого рода лишения.Людская жестокость отразилась очень тяжело на будущем драматурге. И такуже от природы необщительный и дикий, он теперь стал еще более искатьуединения в ожесточился. Учился И. в элементарной школе, где поражалучителей превосходными сочинениями. На 16-м г. пришлось И. поступить вученики в аптеку близлежащего городка Гримштадта, с населением всего в800 жит. И. покинул безо всякого сожаления Скиен; он больше никогда невозвращался в родной город, где ему в таком раннем возрасте пришлосьузнать все значение и власть денег. В аптеке, где он пробыл 5 лет, юношавтихомолку мечтал о дальнейшем образовании и получении докторскогодиплома. Революционные идеи 1848 г. нашли в нем горячего приверженца. Впервом стихотворении своем, восторженной оде, он воспел венгерскихпатриотов-мучеников. Жизнь И. в Гримштадте становилась для него всеболее и более невыносимой. Он возбудил против себя общественное мнениегородка своими революционными теориями, вольнодумством и резкостью.Наконец И. решил бросить аптеку и отправился в Христианию, где емупришлось вести первое время жизнь полную всяких лишений. В ХристианииИбсен познакомился и тесно сблизился с Бьёрнсоном, который впоследствиистал его ожесточенным противником. Вместе с Бьёрнсоном, Виньи иБоттен-Хансеном, И. основал в 1851 г. еженедельную газету "Andhrimner",просуществовавшую несколько месяцев. Здесь И. поместил несколько поэм и3-х актное драматическое сатирическое произведение "Norma". Послепрекращения журнала, И. познакомился с основателем народного театра вБергене, Ола-Булем, который предоставил ему должность режиссера идиректора этого театра. В Бергене И. пробыл 5 лет и в 1857 г. переехал вХристианию, тоже на должность директора театра. Здесь он оставался до1863 г. Женился И. в 1858 г. и был очень счастлив в брачной жизни. В1864 г., после долгих хлопот, И. получил писательскую пенсию отстортинга и воспользовался ею, чтобы поехать на юг. Сначала он поселилсяв Риме, где жил в полном уединении, потом переехал в Триест, затем вДрезден и Мюнхен, откуда ездил в Берлин, а также присутствовал приоткрытии Суэзского канала. В настоящее время живет обыкновенно вМюнхене. Первая пьеса Ибсена, более психологическая, чем историческаядрама "Саtilina", относится к 1850 г. В этом же году Ибсен добился того,что была поставлена на сцене его трагедия: "Kamphojen". С тех пор онначал писать пьесу за пьесой, сюжеты для которых брал из истории Среднихвеков. "Gildet pa Solhoug", шедшая в Христиании в 1856 г. - первая издрам И., имевшая значительный успех. Затем появились "Fru Inger tilOsterraat" (1857), "Harmandene paa Helgeland" (1858), "Kongs Emnerne"(1864). Все эти пьесы имели большой успех и были много раз играны вБергене, Христиании, Копенгагене, Стокгольме и в Германии. Но написанныеим в 1864 г. пьесы "En Broder Nod" и в особенности "KjoerlighedensKomedie", так восстановили против него его соотечественников, что И. былвынужден в 1864 г. покинуть Норвегию. Дальнейшие его драмы "Brand"(1866), "Peer Gynt" (1867), "Kejser og Galiltoer" (1871), "De UngesForbund" (1872), "Samfundets-Stotter" (1874), "Nora" (1880), послекоторой он совершенно поссорился с Бьёрнсоном. Затем еще И. написал:"Hedda Gabler", "Rosmersholm" и "Строитель Сольнес". Стихотворения И.собраны в книжку "Digte:" (1871). М. В. Пьесы И. стали известны в Европе сравнительно недавно, но слава этогописателя выросла с поразительною быстротой, и в последние годы критики,говоря о вершинах современной литературы, упоминают норвежскогодраматурга рядом с именами Толстого и Зола. Одновременно, однако, сфанатич. поклонниками, у него есть столь же рьяные противники, считающиеего успех явлением болезненным. Славу создали ему не исторические пьесы,написанные по древнескандинавским сагам (лучшая из них "ВоителиГельголанда"), а комедии и драмы из современной жизни. Решающим моментомв деятельности И. является 1865 год, когда он, в первый раз покинувНорвегию, прислал туда из Италии драматическую поэму "Бранд". Понастроению и основной идее современные пьесы И. делятся на двекатегории: тенденциозно обличительные комедии и психологические драмы. Всвоих комедиях И. является фанатическим защитником цельной,самодовлеющей личности и яростным врагом тех форм жизни, которые, помнению художников, обезличивают, нивелируют современных людей - семьи,основанной на романической лжи, общества, государства, и, глав. образом,демократии - тирании большинства. В общих чертах фабула всех этих пьесодна и та же: какая-нибудь цельная личность, герой или героиня, вступаетв борьбу с обществом из-за идеала правды. Чем эта личность самобытнее исильнее, тем ожесточеннее ее борьба с безволием и нравственнымничтожеством людей. В конце концов личность остается одинокой,покинутой, поруганной, но не побежденной. Священник Бранд, геройфантастической драматической поэмы в стихах, ставит целью жизнидостижение внутреннего совершенства, полной умственной свободы. Радиэтой цели он жертвует личным счастьем, единственным сыном, горячолюбимой женой. Но в конце концов его дерзновенный и не знающийкомпромиссов идеализм ("все или ничего") сталкивается с трусливымлицемерием духовных и светских властей; покинутый всеми, герой всознании своей правоты погибает один среди вечных льдов норвежских гор.- В обстановке более реальной подобная же участь выпадает на долю докт.Штокмана (герой комедии "Враг народа"). Убедившись в том, что демократияего родного города, служа на словах принципам свободы и справедливости,на деле подчиняется мотивам мелким и бесчестным, доктор Штокман собираетнародную сходку в объявляет, что сделал следующее открытие: "самыйопасный враг истины и свободы, это сплетенное, свободное большинство!..Большинство никогда не право, - да, никогда! Это - общепринятая ложь,против которой должен восставать каждый свободный разумный человек. Ктосоставляет большинство в каждой стране. Просвещенные люди или глупцы?Глупцы составляют страшное, подавляющее большинство на всем пространствемира. Но справедливо ли, черт побери, чтобы глупцы управляли людьмипросвещенными?" Получив от сограждан кличку "враг народа", всемипокинутый и преследуемый, Штокман заявляет в кругу своей семьи, чтосделал еще одно открытие: "вот видите ли, что я открыл: самый сильныйчеловек в этом мире тот, кто остается одиноким". До такого же конфликтадоходит и Нора, родственная по духу Бранду и Штокману. - Убедившись, чтосемья основана на том, что муж любит в жене только красивую куклу, а неравноправного человека, Нора, в пьесе того же названия бросает не толькомужа, но и любимых детей, обрекает себя на полное одиночество. Во всехэтих пьесах И. ставать вопрос: возможна ли жизнь по правде в современномобществе. - и решает его отрицательно. Чтобы жить по правде, цельнаяличность должна стать вне семьи, вне общества, вне сословных вполитических партий. Художник не ограничился таким внешне обличительным отношением всовременности. Возможно ли при современных условиях жизни счастье,удовлетворенное чувство жизнерадости. - вот второй вопрос, которыйставить себе И. и на который отвечают его психологические драмы, вхудожественном отношении стоящие несравненно выше комедий. Ответ и тутполучается отрицательный, хотя миросозерцание художника во многомрадикально изменилось. Счастие невозможно, потому что счастье неразлучнос ложью, а современный человек заражен микробом правды, лихорадкойправдолюбия, чем губит себя и ближних. Вместо гордого, романтическогоБранда, проповедником правды является теперь чудаковатый, но реальноизображенный Грегор Верле ("Дикая утка"), который своим злосчастнымправдолюбием разбивает на глазах зрителей невозмутимое, хотя иоснованное на лжи счастие своего друга Иалмара. Невозможно счастие ипотому, что никто не может быть самим собою, никто не в силах отстоятьсвою индивидуальность, так как над нами тяготеет закон наследственности,и среди нас встают привидения как пороков, так и добродетелей нашихотцов ("Привидения"). Путы долга, обязанности, завещанные нам прошлымивеками, мешают нашей жизнерадости, которая, ища тайного выхода,становится развратом. Наконец, счастье невозможно и потому, что сразвитием культуры, становясь утонченнее умственно и нравственно,человечество теряет стремление к жизни, разучивается смеяться и плакать("Росмерсгольм"). К этому же циклу психологических пьес относится"Эллида" (или "Женщина моря") - самое поэтическое из всех произведенийИ., если не по идее (заключающейся в том, что чувство доверия, уваженияимеет больше власти над сердцем, нежели деспотизм любви), то, по крайнеймере, по исполнению. Венцом же творчества И. кажется нам "Гедда Габлер",единственная, быть может, его живая пьеса, без общественных илиморальных схем, в которой герои действуют и живут для себя, а не правятбарщину ради авторской идеи. В Гедде Габлер И. воплотил великий декаданснравов нашего века, когда впечатлительность к оттенкам внешней красотызаслонила вопросы добра и зла, чувство чести заменено боязнью скандала,а любовь - бесплодными муками ревности. Последняя по времени пьеса И. -"Строитель Сольнес", нелишенная автобиографического значения, рисует всимволическом образе ход мирового прогресса, который начался с наивнойверы, продолжается наукой, а в будущем приведет человечество к новомуразумно мистическому пониманию жизни, к воздушному замку, построенномуна каменном основании. Таковы идеи ибсеновских пьес, смелые, частодерзновенные, граничащие с парадоксами, но задевающие самые интимныенастроения современности. Помимо идейного содержания, эти пьесызамечательны, как безупречные образцы сценической техники. И. вернулсовременной драме классические формы - единство времени и места, а чтокасается единства действия, то оно заменено у него единством замысла,внутренним разветвлением основной идеи, на подобие незримой нервнойсистемы, проникающей в каждую фразу, Почти в каждое слово пьесы. По силеи цельности замысла И. мало имеет соперников. Он, сверх того, совершенноустранил монолог, а разговорную речь довел до идеальной простоты,правдивости и разнообразия. В чтении произведения И. производят большевпечатления, чем на сцене, потому что за развитием идеи легче следитьчитая, чем слушая. Особый прием И. представляет его любовь к символам.Почти в каждой пьесе основная идея, развиваясь в действии, воплощается вкаком-нибудь случайном образе; но этот прием не всегда удается И., апорой, как например, в "Бранде" и "Строитель Сольнесе", вносит в пьесунекоторое безвкусие. Значение И. и причину его всемирной славы следуетискать в современности проповедуемых им идей. И. такой же представительбезграничного индивидуализма в литературе, как Шопенгауэр и Ничше - вфилософии, как анархисты - в политике. Никто не сомневается в глубине и оригинальности егоидей, только многим кажется, что они не согреты любовью к людям, чтосила их - не от Бога. Н. Минский. Почти все драмы И. изданы на нем. яз. под загл.: "Moderne Dramen" (3т., Б., 1889 - 90). Многие появились в "Nordische Bibliothek" (1, 4 - 6,9 - 14 и 16, 1889 и сл.); в рекламовской "Universal Bibliothek", а такжев мейеровских изданиях для народа. Многие драмы И. имеются и на франц.языке ("Les Revenants", 1889; "Le Canard sauvage", "Edda Gabler", 1891 вдр.). По-русски в "Артисте" напечатаны его драмы: "Доктор Штокман"(1891, № 15 в отд.); "Эллида" ("Женщина моря", 1891, № 14) и "Северныебогатыри" (1892, № 20); в "Вестн. Европы" - "Столпы общества" (1892, №7); в "Сев. Вестнике" - "Гедда Габлер" (перев. с датского П. Ганзена,1891, № 7); в "Петерб. Жизни" 1894 г. - "Росмерсгольм". В 1891 г.предпринято издание "Полного собрания драматических произведений И.",под редакцией А. Алексеева; вышедшие выпуски содержат драмы: "ГеддаГаблер", "Сев. богатыри" и "Устои общества". Отдельно, кроме того,появились: "Привидения" (изд. Суворина, 1891), "Нора" (перев. П.Вейнберга, СПб., 1883; есть издание 1891), "Дикая утка" (1892),"Счастливец" ("Строитель Сольнес", пер. П. Ганзена, 1893), "Врагчеловечества" ("Доктор Штокман", 1893), "Ингэр из Эстрота" (изд. "Всем.Библиотеки", 1893). Ср. Vasenius, "Н. I-s. dramatiska diktning"(Гельсингф., 1879); Passarge, "Н. I." (Лпц., 1883); G. Brandes, в"Moderne Geister" (пер. в "Русск. Мысли", 1887, № 9); Н. Jager; "H. I. "(Б., 1888, на нем. Дрезд., 1890); его же, "Н. I. og hans Voerker"(1892). На русск. яз. статьи Н. Минского ("Сев. Вестник", 1892, 9 и 10),А. Волынского ("Сев. Вестн." 1893); Д. Мережковского: "Две последниедрамы И.: Гедда Габлер и Строитель Сольнес" ("Новости", 1894, №№ 21, 26,39 и 40).
ИБСЕН         
(Ibsen) Генрик (1828-1906) , норвежский драматург. Один из создателей национального норвежского театра. Романтические драмы на сюжеты скандинавских саг, исторические пьесы. Философско-символические драматические поэмы "Бранд" (1866) и "Пер Гюнт" (1867). Острокритические социальные реалистические драмы "Кукольный дом" ("Нора", 1879), "Привидения" (1881), "Враг народа" (1882). В драмах "Дикая утка" (1884), "Гедда Габлер" (1890), "Строитель Сольнес" (1892) усилились черты психологизма и символизма, сближающие их с неоромантическим искусством конца века. Обнаруживая глубокое несоответствие между благопристойной видимостью и внутренней порочностью изображаемой действительности, Ибсен выразил протест против всей системы современных общественных установлений, требуя максимальной эмансипации человека.

Википедия

Ибсен, Генрик

Ге́нрик (Хе́нрик) Ю́хан И́бсен (норв. Henrik Johan Ibsen; 20 марта 1828, Шиен — 23 мая 1906, Кристиания) — норвежский драматург, основатель европейской «новой драмы»; поэт и публицист.

Что такое ИБСЕН, ГЕНРИК ЮХАН - определение